L'agenda de l'Histoire

Expositions, conférences et festivals

Cette exposition est dédiée à l’oeuvre de Beate et Serge Klarsfeld en faveur des victimes de la Shoah, contre l’impunité d’anciens responsables de la Solution finale et contre l’antisémitisme.
Grâce à de nombreux documents et objets inédits, l’histoire et les motivations de leurs engagements sont pleinement restituées, rejoignant celles de toute une génération dont ils deviennent jusqu’à aujourd’hui les symboles. 

Bienvenue au Palais ! La Maison de l’Empereur fut une institution essentielle au régime napoléonien, responsable de la vie quotidienne de la famille impériale et de l’ancien général Bonaparte devenu l’empereur Napoléon. Cette exposition majeure propose de comprendre l’esprit de la cour de France au temps du Premier Empire. Une sélection d’oeuvres et d’objets d’art, pour la plupart jamais présentés en Amérique du Nord, révèle le rôle de la Maison dans le façonnage d’une identité monarchique pour le nouvel empereur, sa famille et son entourage.

De la tradition de la peinture de fleurs aux ruptures esthétiques de la modernité, l’exposition, organisée avec le musée Van Gogh d’Amsterdam, met en lumière les riches échanges artistiques, esthétiques et amicaux entre les peintres hollandais et français, du règne de Napoléon à l’orée du XXe siècle.

Le parcours chronologique nous raconte ces liens à travers les figures de neuf peintres hollandais : Gérard van Spaendonck pour la fin du XVIIIe et Ary Scheffer pour la génération romantique ; Jacob Maris, Johan Jongkind et Frederik Kaemmerer pour le milieu du XIXe siècle et enfin, George Breitner, Vincent van Gogh, Kees van Dongen et Piet Mondrian pour la fin du XIXe siècle et le début du XXe siècle. Leurs oeuvres sont présentées aux côtés de celles d’artistes français contemporains comme Géricault, David, Corot, Millet, Boudin, Monet, Cézanne, Signac, Braque, Picasso...

À l'occasion de sa réouverture et suite à la restauration de la « Maison Sublime » de Rouen, le Musée des Antiquités propose la première exposition jamais consacrée, en France comme à l'étranger, à la vie intellectuelle et la culture juives du Moyen-Âge. Grâce à de rares témoignages de la vie quotidienne, vous découvrirez une culture juive implantée de façon très précoce en Europe du Nord et en particulier à Rouen. À l'aide d'une sélection d'oeuvres phares, le musée s'interrogera sur l'existence d'un art juif et sur ses rapports avec les principaux courants artistiques du Moyen-Âge.

Le musée de Nogent invite les visiteurs à revivre l’Histoire de France par le biais d’une centaine de documents : estampes et journaux, objets et chansons illustrent une épopée tragi-comique allant des gravures protestantes du XVIe siècle à Charlie Hebdo. À toutes les époques, les caricatures ont dérangé : les pouvoirs en place ont alterné entre censure et permissivité. Cette exposition montre combien toutes les sensibilités ont utilisé la caricature comme arme de propagande.

Destination de voyages artistiques ou touristiques, du fait de sa situation géographique, la Grèce se trouve au carrefour de différentes influences, entre Occident et Orient, que ce soit au temps de Byzance ou plus récemment sous l’empire ottoman.
À travers cette invitation, le Festival souhaite mettre à l’honneur l’actualité de la recherche en archéologie et en art antique et surtout à rendre compte de la vitalité de la scène artistique grecque contemporaine.

Cette 8e édition du Festival de l'histoire de l'art, riche de plus de deux cents événements accessibles gratuitement, sera marquée par des rencontres, des conférences, des tables rondes, des projections, des lectures…

Elle s’organise autour d’un thème, « Le rêve », et d’un pays invité au Forum de l’actualité : la Grèce.

L’exposition permet de découvrir vingt-et-une eaux-fortes originales de Rembrandt, quelques-unes de ses élèves et des dessins attribués à Rembrandt ou à son entourage. Les gravures de Rembrandt, appartenant à l’importante collection de gravures néerlandaises constituée par le duc d’Aumale, n’avaient encore jamais été exposées au public.

L'exposition « Chrétiens d'Orient. Deux mille ans d'histoire » éclaire l'histoire d'une communauté plurielle et son rôle majeur au Proche-Orient, aux plans tant politique et culturel que social et religieux. Au fil du parcours, des chefs-d'œuvre du patrimoine chrétien sont à découvrir, dont certains sont montrés en Europe pour la première fois.

Germain Boffrand (1667-1754) est l’un des créateurs les plus originaux de l’art classique, qui a profondément enrichi le patrimoine lorrain. Ce parcours répond à l’ambition de proposer aux visiteurs une immersion à travers la découverte des lieux, avec des rappels historiques et des éléments de scénographie. La présence d’œuvres anciennes au fort pouvoir d’évocation, pour l’essentiel issues des collections du musée du Château de Lunéville, sont visibles. L’image numérique conclut de manière spectaculaire l’exposition avec une restitution de la chambre privée voulue par le duc François III, la « chambre verte », qui retrouve ainsi son atmosphère d’origine. Entre raffinement exotique et proximité avec les jardins, elle matérialise les leçons d’un architecte maître de la décoration intérieure.

Plus de 600 m² pour découvrir et comprendre la Grande Guerre, son impact sur le XXème siècle, l’Europe et le monde, telle est l’ambition de cette exposition destinée à tous publics...

Le musée de l’Armée aborde une des facettes les plus célèbres et fascinantes de l’histoire de Napoléon : le chef de guerre.

Toujours d’actualité, la stratégie militaire qui a vu le jour à cette époque s’applique de nos jours plus largement à la politique, l’économie, la finance, ou encore à la communication…

Le musée du Louvre et le Metropolitan Museum of Art s’associent pour organiser une exposition dédiée à Eugène Delacroix. Réunissant 180 oeuvres, cette rétrospective relève un défi resté inédit depuis l’exposition parisienne qui commémorait en 1963 le centenaire de la mort de l’artiste. C’est dans une traversée tumultueuse que va vous entraîner Eugène Delacroix : la souffrance, la peur, le désespoir, parfois ponctués d’enthousiasme et d’allégresse seront vos escales. Vous découvrirez comment le peintre joue sur les couleurs, la lumière et le mouvement pour nous émouvoir.

Pour la première fois en Europe, cette exposition est inaugurée au musée des Beaux-Arts de Valenciennes.
À travers 100 pièces issues des collections du British Museum, l'Histoire du monde se dévoile. Qu'ils soient sculptés dans la pierre ou finement ciselés dans l’or, les objets rassemblés ici évoquent deux millions d'années d'histoire humaine.

À la suite du 80ème anniversaire de la création de l’œuvre, le Musée national Picasso-Paris, en partenariat avec le Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, consacre une exposition à l’histoire de Guernica, tableau exceptionnel de Pablo Picasso qui compte parmi les plus connus au monde. Le chef d’oeuvre est conservé de manière permanente à Madrid depuis 1992.

Peinte en 1937, cette oeuvre au format monumental est à la fois une synthèse des recherches plastiques menées par Picasso depuis plus de quarante années, et une icône populaire. Exposée, reproduite partout dans le monde, elle fut à la fois un symbole anti-franquiste, anti-fasciste et pacifiste. C’est aussi une oeuvre abondamment citée, commentée, reprise, théorisée par les historiens de l’art et les artistes.

Le canal de Suez, c’est bien plus qu’un canal : la jonction entre trois continents, et une mine pour qui se passionne de géopolitique et d’histoire. Avec « L'épopée du canal de Suez », la nouvelle exposition-événement de l'Institut du monde arabe, embarquement immédiat sur la voie d’eau artificielle la plus célèbre au monde, creusée de main d’homme depuis… quatre mille ans.

Au siècle de Pasteur, un monde s’est ouvert, invisible jusqu'alors. Sous l’œil des microscopes, on observe les caractéristiques des micro-organismes. Puis on décrit leurs rôles et on les manipule. Le découvreur du vaccin contre la rage, qui a donné son nom au fameux procédé de pasteurisation, était chimiste.

Le Palais de la découverte choisit de remettre Louis Pasteur sur le devant de la scène, entouré des autres protagonistes quelque peu oubliés de ses différentes expérimentations, dans une scénographie théâtrale et ludique.

Errants et menaçants, intrigants ou douteux, fascinants... de multiples représentations des Tsiganes traversent l'histoire de la photographie. De la vision romantique héritée du XIXe siècle aux images d'un peuple asocial et archaïque, de la fascination au rejet raciste, l'exposition Mondes Tsiganes, riche de plus de 800 photographies, donne à voir une autre vision des Tsiganes et permet de comprendre les origines d'une discrimination qui perdure encore aujourd'hui.

Le Mobilier national invite le public à relire le siècle écoulé à la lumière des œuvres les plus illustres tissées aux Manufacture des Gobelins, de Beauvais, de la Savonnerie et d'Aubusson. Près d'une centaine de biens seront exposés : tapisseries, tapis, cartons et mobilier, dont la qualité témoigne de la vitalité de la création et du savoir-faire exceptionnel des manufactures, qui ont traversé ce siècle en se réinventant continuellement.

Plus de 160 objets exposées - peintures, sculptures, meubles et objets d’arts - provenant du château de Versailles pour retracer le destin exceptionnel d'un homme dont le nom, ancré dans l'imaginaire collectif, a marqué l'histoire. L’exposition suit un découpage chronologique permettant de suivre la vie de l’Empereur, de la Révolution au retour des cendres, et d’évoquer son entourage et la société impériale. Elle regroupe des tableaux des peintres les plus représentatifs de l’Empire et présente les œuvres emblématiques de cette période. C’est aussi l’occasion de découvrir des œuvres méconnues décrivant des scènes familiales ou politiques qui permettent de saisir les enjeux de l’époque ou le décorum impérial. 

Cette exposition met en lumière pour la première fois la collection de peintures conservée au musée du Quai Branly — Jacques Chirac à travers près de 200 œuvres inédites. Ces dernières révèlent l’évolution du regard porté en Occident sur les peuples, sociétés et territoires plus ou moins lointains à travers les siècles. Des toiles et des œuvres graphiques, de la fin du XVIIIe siècle au milieu du XXe siècle, narrent la rencontre avec l’Autre et l’Ailleurs, en interrogeant plus particulièrement la notion d’exotisme.

Le Musée de l'Homme nous plonge dans le récit de la Préhistoire, à la découverte de l'Homme de Néandertal, longtemps considéré comme une créature primitive et aujourd'hui reconnu comme un humain à part entière. 
Entre contemplation, questionnement et amusement, le visiteur se glisse dans les pas de Néandertal...